Scopri le nostre esperienze di disegno su Airbnb

​Airbnb ha scelto il Drawing Lab per due esperienze creative uniche a Roma.

Che tu sia un principiante o artista, queste attività ti offriranno un'opportunità speciale per esplorare il disegno in luoghi iconici della città eterna.

Disegnare le sculture classiche al Museo Barracco

Il Museo Barracco, nel cuore di Roma, ospita una straordinaria collezione di sculture greche, romane ed egizie.

Durante questa esperienza, ti guideremo nell'osservazione attenta delle forme antiche, aiutandoti a catturare le proporzioni e i volumi con il disegno dal vero.

Useremo strategie divertenti, e inaspettate, che ti porteranno a comprendere come disegnare dal vero e a sorprenderti dei risultati che otterrai.

Sarà un vera lezione di disegno in un luogo magico.

In un ambiente intimo e affascinante.

• Adatto a tutti i livelli: anche chi non ha mai disegnato potrà partecipare.
• Materiale incluso: non devi preoccuparti di nulla, forniremo tutto il necessario.
• Un'esperienza unica: disegnare in un museo storico è un'opportunità insolita e coinvolgente.

Disegnare come Leonardo all’Isola Tiberina

Leonardo da Vinci studiava la natura e la figura umana attraverso il disegno dal vero.

In questa esperienza, ci immergeremo nel suo metodo proprio in uno dei luoghi più suggestivi di Roma: l’Isola Tiberina.

Qui esploreremo la luce, le ombre e le proporzioni come faceva il grande maestro rinascimentale, sperimentando una tecnica antica che ha rivoluzionato il mondo dell’arte.

• Un viaggio nel tempo: scoprirai il metodo di Leonardo e lo applicherai direttamente sul campo.
• Un ambiente ispirante: l’Isola Tiberina offre scorci unici per un’esperienza immersiva.
• Perfetto per chiunque: che tu sia un principiante o con esperienza, questa avventura ti arricchirà.

Come partecipare

Entrambe le esperienze sono disponibili su Airbnb Experiences e sono pensate per chiunque voglia sperimentare il disegno in un contesto nuovo e stimolante. Il materiale è incluso, quindi devi solo portare la tua curiosità e la voglia di metterti in gioco.

Memoria procedurale e disegno.

La memoria procedurale è un tipo di memoria che consente di acquisire e ricordare abilità motorie e abitudini senza doverle richiamare consapevolmente.

È la memoria che ci permette di svolgere azioni come andare in bicicletta, suonare uno strumento o disegnare senza dover pensare a ogni singolo movimento.

Nella vita quotidiana ricorriamo alla memoria procedurale con grandissima frequenza: quando ci allacciamo le scarpe, quando andiamo in bicicletta, quando guidiamo una macchina. Essa si sviluppa attraverso la ripetizione e richiede una serie di fasi (cognitiva, associativa e autonoma secondo il modello di Fitts).

Perché è fondamentale nel disegno?

Nel disegno, la memoria procedurale è cruciale perché:

1. Automatizza i gesti: con la pratica, il cervello memorizza i movimenti della mano necessari per tracciare linee fluide e precise, riducendo lo sforzo cognitivo.
2. Migliora la coordinazione occhio-mano: utile a eseguire con naturalezza proporzioni, prospettiva e dettagli.
3. Aumenta la velocità e l’efficienza: per riprodurre rapidamente forme e figure senza dover riflettere su ogni tratto.
4. Permette di personalizzare: Una volta interiorizzate le basi, l’artista può concentrarsi sull’espressione e sulla creatività anziché sulla tecnica.

La memoria procedurale trasforma il disegno da un processo mentale faticoso a un'azione più spontanea e naturale, migliorando progressivamente con l'esercizio!

Accrescere la memoria procedurale
Sviluppare la memoria procedurale richiede pratica costante e ripetizione, poiché il cervello deve consolidare i movimenti fino a renderli automatici. Ripetere lo stesso compito più volte aiuta il cervello a costruire percorsi neurali efficienti. Ad esempio disegnare cerchi o linee dritte ogni giorno migliora la precisione con la quale vengono eseguiti nel tempo (Repetition-Based Learning).

Anche guardare esperti eseguire un compito aiuta il cervello a interiorizzare i movimenti (Observational Learning).

Un'ottima strategia è osservare chi disegna mentre lo fa - va bene anche un tutorial - e provare a replicare i gesti senza pensare troppo.

Compiere piccoli passi (Chunking).

Dividere un’abilità complessa in parti più semplici per impararle separatamente è una strategia molto familiare tra i musicisti, che dividono le battute più complesse per interiorizzare meglio il movimento.

Nel disegno, certamente è utile prima esercitarsi sulle proporzioni di un volto, poi sulla texture della pelle, poi sulle ombre... Senza mettere troppi elementi sul tavolo. Imparare separatamente le tecniche ci consente di concentrarci su ogni singolo aspetto del lavoro e potenziarne i punti che meritano più attenzione.
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Vi sarà richiesto anche ritmo e costanza (Spaced Repetition & Consistency) ma non temete di dover trascorrere ore al cavalletto: meglio esercitarsi un po’ ogni giorno piuttosto che molto in una sola volta. Disegnare 10 minuti al giorno è più efficace che farlo per 5 ore una volta al mese.

Chiedete sempre anche un feedback: il cervello impara prima se riceve un feedback immediato!

Non resta che iniziare. :-)